Hay vida ahí fuera, además de fútbol. Al menos eso es lo que pensamos las personas que casi llenamos la pasada noche del martes el teatro de la Maestranza para festejar junto a María Pagés el 20 aniversario de su compañía. Y para hacerlo fue la sevillana quien nos regaló a nosotros un presente de excepción: «Mirada».
María Pagés es de las bailaoras con personalidad propia, es decir, de las que sólo con ver su sombra, se sabe quien es. Algo así pensó Storaro, el director de fotografía de la película «Flamenco» de Saura cuando eligió retratar su silueta. La Pagés ha hecho con «Mirada» un ejercicio de la plástica del flamenco, forjando nuevos cánones. Con una eficaz compañía y una mejor música, Rubén Lebaniegos se lució en sus composiciones, María Pagés se paseó por el baile en el mejor estilo sevillano de la elegancia, el escorzo y la composición majestuosa del cuerpo y los brazos sobre todo lo demás.
Con una poesía, la bailaora sola en el centro de la escena, comienza el montaje que se va desarrollando en palos flamencos, con algunos efectos geniales como ese mantón que de virtual se convierte en real en manos de la bailaora, o guiños humorísticos, como un «autobús imaginario» en el que se mueven todos los bailaores por tangos. Genial.
Pero si hay que destacar algún momento emocionante sin duda la Seguiriya del olivo, donde homenajeando la leyenda mitológica de este árbol tan andaluz, la Pagés recrea con intensa elegancia y emoción, sin moverse del sitio, la prestancia del olivo hasta desentrañar su baile por seguiriyas con palillos. Un baile de estremecerse. No faltaron detalles el baile con «Casta Diva» o Lorca por fandagos y un paseo por bulerías, así como un añorante número, a la manera de programa de radio con la voz de Juan Diego, que recordaba otras creaciones, sobre todo, números de una de sus mejores obras, «El perro andaluz. Burlerías». Fue una noche mágica. Fuera, en la tierra, ganaba España. Dentro, en el arte, María Pagés. Ole

María Pagés Compañía. Idea y dirección y vestuario: María Pagés. Coreografía: María Pagés y José Barrios. Baile: María Pagés, María Morales, Isabel Rodríguez, Eva Varela, María Vega, José Barrios, José Antonio Jurado, Paco Berbel, Rubén Puertas. Músicos: Ana Ramón e Ismael de la Rosa (cante); Rubén Lebaniegos, José Carrillo Fyty e Isaac Muñoz (guitarras); Chema Uriarte (percusión) y David Moñiz (violín) Iluminación: Pau Fullana. Lugar: Teatro de la Maestranza. Fecha: Martes, 29 de junio. Aforo: Casi lleno.

La compañía flamenca de María Pagés ha cumplido 20 años. Algo poco usual para cualquier agrupación artística y un milagro para una compañía privada de flamenco. Por eso había que celebrarlo y María lo ha hecho del mejor modo: con un nuevo espectáculo atravesado de principio a fin por el baile.

Muchas son las coreografías, los bailes que Pagés ha ideado en estos años. Rompió moldes con La Tirana, nos hizo reír en Canciones antes de una guerra y se desnudó hasta emocionarnos en Autorretrato. Por no hablar de sus coreografías para la Compañía Andaluza de Danza. Tenía pues mucho material para hacer un buen collage conmemorativo. Pero su talante creador -en este momento la compañía tiene cinco espectáculos en repertorio- no le ha permitido detenerse a mirar el pasado, aunque su Mirada recoja, cómo no, la enorme experiencia acumulada.

Pagés no recurre en esta Mirada ni a la espectacularidad de los telones pintados, ni al sentimentalismo de canciones inolvidables como las Nanas de la cebolla, ni a los invitados especiales... Pero su madurez y su oficio hacen que la pieza tenga un altísimo valor estético, que la luz ilumine o juegue con la penumbra -o sirva de prisión como en el homenaje a Lorca-, y que los músicos y los bailarines, magníficos y maravillosamente vestidos, utilicen el espacio en todos sus planos. ¡Como si fuera lo más natural del mundo!

Por este sobrio y equilibrado mosaico, María viaja con la maleta que siempre la acompaña y que cada vez está más llena. En ella va la bata de cola y unas castañuelas que toca con maestría, un mantón -morado esta vez- capaz de volar, su abanico, su bastón, sus poemas, su sentido del humor y algunas canciones del pasado -de Bola de Nieve o de Tom Waits por ejemplo- coreografiadas en su gran obra, El perro andaluz (1996), y que está muy bién que el público más joven conozca. Un rico bagaje que gravita siempre en torno a la figura central de María Pagés, a los brazos inconmensurables de la bailaora que anoche arrancó de nuevo a su público un aplauso por sevillanas.

■Teatro de la Maestranza de Sevilla. Mirada.
■Compañía: María Pagés.
■Coreografía: María Pagés y José Barrios.
■Música Original: Rubén Lebaniegos, José Carrillo Fyty, Isaac Muñoz, María Pagés.
■Letra: Popular, García Lorca, Lebaniegos, Pagés.
■Aforo: Lleno.
■Clasificación: ****

María Pagés es desde hace años la gran coreógrafa del baile flamenco, o sea, la gran creadora. Dicen que a la de Triana le falta pellizco, alma, flamenquería, pero la verdad es que le pega unos torniscones al baile que cuesta entender a quienes la consideran un témpano.

No deja nada a la improvisación, pero es que no puede inventarse sobre la marcha una obra de arte como Mirada; se puede improvisar un desplante, una parada, una pose, una pirueta, pero no una obra de ingeniería flamenca. María Pagés es algo más que bailaora y coreógrafa: es una contadora de historias visuales que unas veces nos lleva a un tablao, otras a un café cantante del XIX, otras al cine y otras a la ópera o a un club de jazz neoyorkino. Pero eso hay que saberlo hacer y en esta obra, una vez más, la bailaora demuestra su gran sensibilidad artística para montar los bailes en una armonía perfecta con la música, las luces, el vestuario, la ocupación casi matemática del escenario, la maestría a la hora de mover el cuerpo de baile, como si se tratara de una obra de arquitectura en movimiento. ¿Eso es arte o no es arte? ¿O arte es levantarse las enaguas y soltarse el moño y darse una vueltecita por bulerías?

Sólo una artista como ella, con ese cuerpo que parece tallado por Ruiz Gijón o Martínez Montañés, que se cimbrea como un junco de la marisma, puede bailar un texto así. Tan hermoso preámbulo no podía tener sino momentos maravillosos, piezas colosales de bailes como la Seguiriya del olivo, que María saca desde abajo, quieta de pies y moviendo los brazos y la cintura de una forma muy honda, y transmitiendo como los viejos seguiriyeros. Es uno de los grandes bailes de María en esta obra, en la que desapareció quizás demasiado del escenario para que el cuerpo de baile enfriara lo que ella encendía.

Las alegrías, Alegría a color, es otra maravilla, un baile lleno de sensualidad y ritmo, de bellas estampas de gran colorido y una plasticidad extraordinaria en los movimientos. Las seguiriya y las alegrías es lo más flamenco, lo de más valor artístico, sin desmerecer esas otras piezas en las que María Pagés nos introduce en un mundo mágico de violines y recursos escénicos, con su silueta ocupando todo el proscenio y la voz celestial de la Calas. Todo lo que no es flamenco, es de cine, de ahí que la obra embelese unas veces, emocione otras y entretenga siempre.

Como en cada obra de la coreógrafa de Triana, en la coreografía Radio, con la voz en off del actor Juan Diego y textos de María, encontramos lo más novedoso, una especie de viaje narrado desde una radio en la que suenan las músicas Shosthakovich, Granda, Piazzola, Bellini, Louis Amstrong, Tom Wats y Camarón de la Isla.

Francamente ingeniosa esta preciosa coreografía, que dio paso a una divertida fiesta por bulerías para celebrar esas dos décadas de la Pagés y su compañía por el mundo. Motivos tiene para celebrar su aventura de veinte años, porque forman un grupo humano inmejorable, con músicos tan notables como el joven Rubén Lebaniegos y José Carrillo Fyty, y cantaores tan interesantes y profesionales como Ismael de la Rosa y, sobre todo, Ana Ramón, que hace brillar los luceros cuando canta.

María Pagés es desde hace años la gran coreógrafa del baile flamenco, o sea, la gran creadora.
Mirada, la obra que anoche gozamos en el Maestranza y que el público despidió en pie, lleva el sello de María Pagés (..)  en esta obra, una vez más, la bailaora demuestra su gran sensibilidad artística para montar los bailes en una armonía perfecta con la música, las luces, el vestuario, la ocupación casi matemática del escenario, la maestría a la hora de mover el cuerpo de baile, como si se tratara de una obra de arquitectura en movimiento

Recibimos la calurosa bienvenida de siempre, el cariño al que nos tienen acostumbrados,  agotamos las entradas y además recibimos un homenaje organizado por la Asociación Cultural Feria de Abril, que más  se puede pedir, volver y pronto... a todos nuestro profundo agradecimiento.