La bailaora presenta, en Fourvière, «Autorretrato », con su Compañia, y «Dunas », un dúo con Larbi Cherkaoui.

Otros giran o taconean. En su caso, son los brazos. Baila gracias a ellos. «Me permiten  agarrarme, alejarme, replegarme contra mi corazón, volver de nuevo a mi cabeza. Ellos traducen mi modo mas  primitivo de expresarme», dice ella misma. Y así es, efectivamente, dominan todo su baile y parecen tener un poder de hechizo inagotable, no solamente entre el público, sino también entre otros artistas.

 Todo se explica a través de las manos en el baile de María Pagés. Aquí, en «Autorretrato.

He crecido al lado del estadio Sánchez Pizjuán, en Sevilla, con cuatro hermanos varones donde primaba el fútbol sobre cualquier otro juego. Pero la primera imagen que me viene a la cabeza del Mundial es la de Maradona con su camiseta albiceleste y sus piernas poderosas volando sobre la hierba. Era el Mundial de 1986 y pensé: "Este hombre es un artista". Más allá de esta observación mía, millones de personas lo aclamaban salvando sus diferencias.

Lo sabemos, el fútbol es capaz de congregar a millones de personas y ponernos de acuerdo, gritar al unísono, llevar una misma bandera... Ahí está su poderío. Habría que pensar que si somos capaces de ponernos de acuerdo en esta dimensión aparentemente simple, donde el objetivo radica en meter un balón entre tres palos, deberíamos ser capaces de lograrlo también en cosas que son extremamente importantes para el ser humano como son la supervivencia y la paz. Al fin y al cabo, nuestro mundo también es único y redondo y todos deberíamos estar tan pendientes de él como lo estamos del balón del Mundial.

Hay vida ahí fuera, además de fútbol. Al menos eso es lo que pensamos las personas que casi llenamos la pasada noche del martes el teatro de la Maestranza para festejar junto a María Pagés el 20 aniversario de su compañía. Y para hacerlo fue la sevillana quien nos regaló a nosotros un presente de excepción: «Mirada».
María Pagés es de las bailaoras con personalidad propia, es decir, de las que sólo con ver su sombra, se sabe quien es. Algo así pensó Storaro, el director de fotografía de la película «Flamenco» de Saura cuando eligió retratar su silueta. La Pagés ha hecho con «Mirada» un ejercicio de la plástica del flamenco, forjando nuevos cánones. Con una eficaz compañía y una mejor música, Rubén Lebaniegos se lució en sus composiciones, María Pagés se paseó por el baile en el mejor estilo sevillano de la elegancia, el escorzo y la composición majestuosa del cuerpo y los brazos sobre todo lo demás.
Con una poesía, la bailaora sola en el centro de la escena, comienza el montaje que se va desarrollando en palos flamencos, con algunos efectos geniales como ese mantón que de virtual se convierte en real en manos de la bailaora, o guiños humorísticos, como un «autobús imaginario» en el que se mueven todos los bailaores por tangos. Genial.
Pero si hay que destacar algún momento emocionante sin duda la Seguiriya del olivo, donde homenajeando la leyenda mitológica de este árbol tan andaluz, la Pagés recrea con intensa elegancia y emoción, sin moverse del sitio, la prestancia del olivo hasta desentrañar su baile por seguiriyas con palillos. Un baile de estremecerse. No faltaron detalles el baile con «Casta Diva» o Lorca por fandagos y un paseo por bulerías, así como un añorante número, a la manera de programa de radio con la voz de Juan Diego, que recordaba otras creaciones, sobre todo, números de una de sus mejores obras, «El perro andaluz. Burlerías». Fue una noche mágica. Fuera, en la tierra, ganaba España. Dentro, en el arte, María Pagés. Ole

María Pagés Compañía. Idea y dirección y vestuario: María Pagés. Coreografía: María Pagés y José Barrios. Baile: María Pagés, María Morales, Isabel Rodríguez, Eva Varela, María Vega, José Barrios, José Antonio Jurado, Paco Berbel, Rubén Puertas. Músicos: Ana Ramón e Ismael de la Rosa (cante); Rubén Lebaniegos, José Carrillo Fyty e Isaac Muñoz (guitarras); Chema Uriarte (percusión) y David Moñiz (violín) Iluminación: Pau Fullana. Lugar: Teatro de la Maestranza. Fecha: Martes, 29 de junio. Aforo: Casi lleno.

La compañía flamenca de María Pagés ha cumplido 20 años. Algo poco usual para cualquier agrupación artística y un milagro para una compañía privada de flamenco. Por eso había que celebrarlo y María lo ha hecho del mejor modo: con un nuevo espectáculo atravesado de principio a fin por el baile.

Muchas son las coreografías, los bailes que Pagés ha ideado en estos años. Rompió moldes con La Tirana, nos hizo reír en Canciones antes de una guerra y se desnudó hasta emocionarnos en Autorretrato. Por no hablar de sus coreografías para la Compañía Andaluza de Danza. Tenía pues mucho material para hacer un buen collage conmemorativo. Pero su talante creador -en este momento la compañía tiene cinco espectáculos en repertorio- no le ha permitido detenerse a mirar el pasado, aunque su Mirada recoja, cómo no, la enorme experiencia acumulada.

■Teatro de la Maestranza de Sevilla. Mirada.
■Compañía: María Pagés.
■Coreografía: María Pagés y José Barrios.
■Música Original: Rubén Lebaniegos, José Carrillo Fyty, Isaac Muñoz, María Pagés.
■Letra: Popular, García Lorca, Lebaniegos, Pagés.
■Aforo: Lleno.
■Clasificación: ****

María Pagés es desde hace años la gran coreógrafa del baile flamenco, o sea, la gran creadora. Dicen que a la de Triana le falta pellizco, alma, flamenquería, pero la verdad es que le pega unos torniscones al baile que cuesta entender a quienes la consideran un témpano.

No deja nada a la improvisación, pero es que no puede inventarse sobre la marcha una obra de arte como Mirada; se puede improvisar un desplante, una parada, una pose, una pirueta, pero no una obra de ingeniería flamenca. María Pagés es algo más que bailaora y coreógrafa: es una contadora de historias visuales que unas veces nos lleva a un tablao, otras a un café cantante del XIX, otras al cine y otras a la ópera o a un club de jazz neoyorkino. Pero eso hay que saberlo hacer y en esta obra, una vez más, la bailaora demuestra su gran sensibilidad artística para montar los bailes en una armonía perfecta con la música, las luces, el vestuario, la ocupación casi matemática del escenario, la maestría a la hora de mover el cuerpo de baile, como si se tratara de una obra de arquitectura en movimiento. ¿Eso es arte o no es arte? ¿O arte es levantarse las enaguas y soltarse el moño y darse una vueltecita por bulerías?

María Pagés es desde hace años la gran coreógrafa del baile flamenco, o sea, la gran creadora.
Mirada, la obra que anoche gozamos en el Maestranza y que el público despidió en pie, lleva el sello de María Pagés (..)  en esta obra, una vez más, la bailaora demuestra su gran sensibilidad artística para montar los bailes en una armonía perfecta con la música, las luces, el vestuario, la ocupación casi matemática del escenario, la maestría a la hora de mover el cuerpo de baile, como si se tratara de una obra de arquitectura en movimiento

Con este montaje celebramos el 20 aniversario de la Compañia.

En Mirada hemos intentado plasmar en ocho escenas el viaje de veinte años de aprendizaje creativo, profesional, sentimental y de convivencia con todos los que hemos formado parte de la Compañía. Y tomamos consciencia de que somos el fruto y consecuencia de una evolución, en la que todos somos eslabones indispensables en el devenir de un movimiento hecho de voluntad, entusiasmo, y fe en nuestra capacidad de creación.

VENTA DE ENTRADAS

"La bailaora María Pagés, máxima autoridad en la "república del flamenco", conquistó con sus giros enérgicos, la intensidad de su zapateo y su pasión por el flamenco al público que asistió el sábado a su espectáculo en el Teatro Nacional.

Un teatro de pie, muchos "¡bravo Pagés!" y una ovación de varios minutos no dejaron espacio a la duda: María Pagés y su Compañía encantaron con su producción Flamenco Republic, presentación dentro del marco del Festival Internacional de las Artes 2010."

Y así es que María Pagés se adueñó del escenario el lunes por la noche de una manera irresistible. El programa identificaba la función como un "Autorretrato" y entraba en detalles inverosímiles. Felizmente, lo que vimos fue un espectáculo flamenco arquetipo donde la estrella (y la Pagés lo es, indiscutiblemente) da rienda suelta a su arte para sus músicos, cantantes, bailarines y para nosotros. Las fuerzas que le arroparon respondían con ganas a su presencia; había un mínimo de diseño (una vez más, es de agradecer), y Pagés, cuando se enciende, es absolutamente tremenda.
Ella tiene una presencia imponente con sus brazos serpenteantes, surge la danza através de los fuertes contornos de su torso. Tiene un vestuario bellísimo. Y también tiene, cuando deja de lado las penas del flamenco y su programado desazón, un delicioso sentido de humor. Cuando se deja atrapar por el baile, como finalmente siempre ocurre con una divinidad del flamenco, se deja llevar por una fuerza irresistible que le empuja siempre hacia delante, hasta llegar a tocar nuestras almas. Y ella sabe hacer hablar a las castañuelas. Los hombres de su compañía son alegres y Pagés es gloriosa, la encarnación de una tormenta, envuelta en el torbellino de un inmenso mantón. 

Gira de EE UU y Europa

María Pagés actuará:

11  de Febrero con Autorretrato
Lisner Auditorium
Washington (EE UU)

13 y 14  de Febrero con Autorretrato
City Center
New York (EE UU)

16  de Febrero con Flamenco Republic
Orpheum Theater
Vancouver (CANADÁ)

18 y19 de febrero con Flamenco Republic 
Arsh Center
Miami (EE UU)  

Que la danza haya sido el arte elegido para el primer escaparate de la cultura española en estos seis meses de presidencia de la Unión Europea es buena muestra del excelente nivel de nuestros artistas, y debería ser también un toque de atención para todos aquellos que tienen la responsabilidad de mimarla, protegerla y favorecerla.

En el Teatro Real se han dado cita, nuevamente--ya compartieron velada hace un par de años--María Pagés y Tamara Rojo, dos de los mascarones de proa que tienen el flamenco y el ballet de nuestro país, y dos artistas de las que hay siempre que presumir. No era esta gala un espectáculo «aluso», sino un acto institucional sazonado por la presencia de dos ilustres bailarinas distintas en cuanto a disciplina y estilo, pero con un parecido sentido de la dignidad, de la seriedad, y con una palabra grabada a fuego en sus mentes: calidad. Y eso es lo que ofrecieron sobre el escenario del Real; María, acompañada por su compañía, brindó pinceladas de sus últimos trabajos, con una soleá brillante y una seguiriya conmovedora. Magníficos sus músicos, en especial esa joya de cantaora llamada Ana Ramón.
Tamara Rojo, por su parte, bailó dos fragmentos de sendas coreografías con tema español:«Carmen», en la versión de Roland Petit, y el inevitable paso a dos de «DonQuijote». En la primera (junto a Lienz Chang) tuvo chispa, simpatía y seducción; en el segundo mostró su deslumbrante técnica, sus inagotables recursos y ese don de convertir en sencillo lo más difícil. Tanto ella como María Pagés terminaron con un baile conjunto en el que volvieron a mostrar su clase y ese nudo de calidad que las mantiene unidas

Matadero (Naves del Español) del 4 al 27 de diciembre de 2009

Recibimos la calurosa bienvenida de siempre, el cariño al que nos tienen acostumbrados,  agotamos las entradas y además recibimos un homenaje organizado por la Asociación Cultural Feria de Abril, que más  se puede pedir, volver y pronto... a todos nuestro profundo agradecimiento.